Povežite se s nama

Pregledi filmova

'Dolazak kući u mraku': Brutalna vježba u nasilju [Sundance Review]

Objavljeno

on

Dolazak kući u mraku

Dolazak kući u mraku držao svoju publiku u stisku željezne šake sinoć tijekom svoje premijere u Sundance Film Festival s jednim od najšokantnijih prvih činova koje je ovaj recenzent vidio godinama.

Film postavljen u prekrasnoj pozadini Novog Zelanda, film započinje obitelji koja se zaustavlja na pikniku nakon pješačenja. Kada se dva muškarca pojave iz šume, obitelj je odmah na oprezu, ali nakon naglog i nasilnog nasilja, postavlja se neobičan i izvrtan niz događaja koji će prisiliti barem jednog člana obitelji na suočiti se s duhom svoje prošlosti.

Film je baziran na kratkoj priči Owena Marshalla po scenariju Elija Kenta i Jamesa Ashcrofta. Ashcroft također usmjerava tu značajku.

Dolazak kući u mraku je film koji zahtijeva vrijeme za probaviti i razmotriti nakon gledanja. Gledatelji će gotovo morati malo distancirati sebe od materijala kako bi obradili ono što su vidjeli.

Neposredne reakcije su visceralne i bilo bi lako odbaciti brutalnost filma kao nešto što je samo imalo za cilj šokirati njegovu publiku bez nužde bilo kakvog temeljnog značenja. Za takvu vrstu filma ima mjesta i oni zasigurno mogu biti zabavni, ali ovdje nije slučaj.

Ono što su Ashcroft i Kent izradili je priča o nasilju koja rađa više nasilja. Komentar je to dijelom o liječenju institucionalizirane djece i vrsti odraslih koja ta djeca postaju. To je također prilično oštar pogled na posljedice sjedenja i promatranja nasilja bez govora da ga zaustavi. Krivnja postoji u tišini, a ta se krivnja maestralno igra Dolazak kući u mraku.

Ono što kažem je da se ovaj film odvija u sivim nijansama. Svakako postoje "negativci" i "dobri momci", ali retci koji ih razdvajaju u najboljem su slučaju mutni. Oni likovi koji nemaju urođenu krivnju u ovoj moralnoj predstavi šalju se brzo i s krajnjim predrasudama tijekom filma.

Sve to nevjerojatno igra središnja postava koja dobro utjelovljuje njihove uloge.

Čini se da Miriama McDowell i Erik Thomson plešu poput tanke britve kao roditelji Jill i Hoaggie. Od trenutka kad shvate da im je obitelj ugrožena, postaju sirovi živci, neprestano se trudeći spasiti one koje vole. Zapravo možete vidjeti kako se McDowell transformira kad osjeti kako su joj djeca u opasnosti zbog otvrdnuća njezinih očiju i ukočenosti tijela.

S druge strane, Daniel Gillies preuzima Mandrakea, ulogu koja je lako mogla postati crtano pretjerano pretjerivanje u personificiranom nasilju i pretvoriti ga u suptilnog, odmjerenog negativca. Jednim pogledom, malo izmijenjenim izrazom lica, može vam ohladiti krv.

Središnju glumačku postavu zaokružuje Matthias Luafutu kao tihe kade. Glumačka izvedba u gotovo potpuno tihoj ulozi sama je definicija stare izreke da "mirne vode teku duboko". Nesumnjivo je najtajanstveniji u glumačkoj postavi. Nikad nismo sigurni o čemu razmišlja ili što ga veže za Mandrakea. Definitivno je pasivniji od njih dvojice, izvršavajući naredbe naizgled odvojeno, ali od svih likova prikazanih u filmu, njegov je bio onaj o kojem sam željela znati više.

Kad smo sinoć završili s gledanjem, moj kolega i ja razgovarali smo o tome što sve znači. Je li ono što smo svjedočili bilo "značenje"? Je li nas Ashcroft doista upravo zatvorio na sat i pol u automobil sa zastrašujućim ubojicama i vidio koliko bi nas klaustrofobičan mogao učiniti?

Sinoć nisam imao odgovor, a jutros nisam posve siguran ni da li znam.

Reći ću ovo. Sada nisam, niti sam ikada vjerovao da je „besmisleno nasilje“ stvar. Neko nasilje je lakše razumjeti od drugog, ali uvijek postoji razlog, čak i ako osoba koja čini taj čin nasilja ne može sama jasno definirati to značenje.

Brutalnost ne postoji u vakuumu. Ubojice se rijetko mogu svrstati u pojedinačnu kategoriju. Mandrake i Tubs sigurno u sebi imaju nasilja i brutalnosti, ali isto tako i Jill i Hoaggie. Meditirajući o tim idejama možete početi vidjeti što su Kent i Ashcroft stvarali u filmu, i iskreno, to jednostavno morate vidjeti sami.

Sa svojim šokantnim scenama i dvosmislenim završetkom, Dolazak kući u mraku je definitivno film za koji će ljudi razgovarati 2021. godine.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li je gledati?

Kliknite za komentiranje

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Prijava

Ostavi odgovor

Pregledi filmova

'Skinwalkers: American Werewolves 2' prepun je kriptidnih priča [Recenzija filma]

Objavljeno

on

Skinwalkers Vukodlaci

Kao dugogodišnjeg entuzijasta vukodlaka, odmah me privuče sve što sadrži riječ "vukodlak". Dodavanje Skinwalkera u miks? Sada ste stvarno zaokupili moje zanimanje. Nepotrebno je reći da sam bio oduševljen kad sam pogledao novi dokumentarac Small Town Monsters 'Skinwalkers: Američki vukodlaci 2'. U nastavku je sinopsis:

“Na četiri strane američkog jugozapada, kaže se da postoji drevno, nadnaravno zlo koje lovi strah svojih žrtava kako bi steklo veću moć. Sada svjedoci podižu veo s najstrašnijih susreta sa suvremenim vukodlacima ikad čuli. Ove priče isprepliću legende o uspravnim kanidima s paklenim psima, poltergeistima, pa čak i mitskom Skinwalkeru, obećavajući pravi užas."

Skinwalkers: Američki vukodlaci 2

Usredotočen na promjenu oblika i ispričan kroz izvještaje iz prve ruke s jugozapada, film prepun jezivih priča. (Napomena: iHorror nije neovisno potvrdio nijednu tvrdnju iznesenu u filmu.) Ove su priče srce zabavne vrijednosti filma. Unatoč uglavnom osnovnim pozadinama i prijelazima - posebice nedostatku specijalnih efekata - film održava stabilan tempo, uglavnom zahvaljujući fokusu na iskaze svjedoka.

Dok dokumentarcu nedostaju konkretni dokazi koji bi poduprli priče, ostaje zadivljujući sat, posebno za kriptidne entuzijaste. Skeptici se možda neće preobratiti, ali priče su intrigantne.

Nakon gledanja, jesam li uvjeren? Ne skroz. Je li me to natjeralo da nakratko preispitam svoju stvarnost? Apsolutno. I nije li to, uostalom, dio zabave?

'Skinwalkers: Američki vukodlaci 2' sada je dostupan na VOD i Digital HD, s Blu-ray i DVD formatima koje ekskluzivno nudi Čudovišta iz malog grada.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li je gledati?

Nastaviti čitanje

Pregledi filmova

'Slay' je prekrasan, to je kao da se 'Od sumraka do zore' susreće s 'Too Wong Foo'

Objavljeno

on

Slay horor film

Prije nego što odbacite Ubiti kao trik, možemo vam reći, jest. Ali vraški je dobar. 

Četiri drag queens greškom su rezervirane u stereotipnom biciklističkom baru u pustinji gdje se moraju boriti protiv fanatika... i vampira. Dobro ste pročitali. Razmišljati, Too Wong Foo na Titty Twister. Čak i ako ne dobijete te preporuke, svejedno ćete se dobro zabaviti.

Prije tebe sashay away od toga Tubi ponuda, evo zašto ne biste trebali. Iznenađujuće je smiješno i usput ima nekoliko zastrašujućih trenutaka. To je ponoćni film u svojoj srži i ako te rezervacije još uvijek postoje, Ubiti vjerojatno bi imao uspješan rad. 

Premisa je jednostavna, opet igraju četiri drag queensa Trinity Tuck, Heidi N Ormar, Kristalni metidi Cara Mell nalaze se u baru za bicikliste nesvjesni da je alfa vampir na slobodi u šumi i da je već ugrizao jednog od građana. Preobraženi čovjek dolazi do starog salona uz cestu i počinje pretvarati posjetitelje u nemrtve točno usred drag showa. Kraljice, zajedno s lokalnim barikadama, zabarikadiraju se unutar bara i moraju se braniti od sve većeg gomilanja izvana.

"Ubij"

Kontrast između trapera i kože motociklista i balskih haljina i Swarovski kristala kraljica je zeza koju mogu cijeniti. Tijekom cijelog iskušenja, niti jedna od kraljica ne izlazi iz kostima niti odbacuje svoju drag personu osim na početku. Zaboravljate da imaju druge živote izvan svojih kostima.

Sve četiri glavne dame imale su svoje vrijeme Ru Paul's Drag Race, Ali Ubiti je puno uglađeniji od a Drag Race glumački izazov, a glavne uloge podižu kamp kada je to potrebno i stišavaju ga kada je potrebno. To je dobro uravnotežena ljestvica komedije i horora.

Trinity Tuck napunjena je jednolinijskim i dvostrukim naglascima koji u radosnom slijedu izbijaju iz njezinih usta. To nije jeziv scenarij tako da svaka šala pada prirodno s potrebnim ritmom i profesionalnim timingom.

Postoji jedna upitna šala koju je napravio jedan motociklist o tome tko dolazi iz Transilvanije i nije najviša obrva, ali nema ni osjećaja da se spušta. 

Ovo bi moglo biti najveće zadovoljstvo u godini! To je smiješno! 

Ubiti

Heidi N Ormar je iznenađujuće dobro glumljena. Nije da je iznenađujuće vidjeti da zna glumiti, samo je većina ljudi poznaje Drag Race koji ne dopušta veliki domet. Komično, ona gori. U jednoj sceni ona zabacuje kosu iza uha velikim bagetom i zatim ga koristi kao oružje. Češnjak, vidite. Upravo takva iznenađenja čine ovaj film tako šarmantnim. 

Ovdje je slabiji glumac Methyd koji glumi glupana Bella Da Boys. Njezina škripava izvedba malo poremeti ritam, ali druge dame zauzmu njezino vrijeme pa to jednostavno postane dio kemije.

Ubiti ima i sjajne specijalne efekte. Unatoč korištenju CGI krvi, nijedan od njih vas ne izvlači iz elementa. Svi uključeni uložili su veliki trud u ovaj film.

Vampirska pravila su ista, kolac kroz srce, sunčeva svjetlost, itd. Ali ono što je stvarno zgodno je kada su čudovišta ubijena, ona eksplodiraju u svjetlucavi oblak prašine. 

Jednako je zabavno i glupo kao i bilo koje drugo Film Roberta Rodrigueza s vjerojatno četvrtinom svog budžeta. 

Direktor Jem Garrard održava sve brzim tempom. Ona čak ubacuje i dramatičan obrat koji se igra s ozbiljnošću poput sapunice, ali daje snagu zahvaljujući Trojstvo i Cara Melle. Oh, i tijekom svega toga uspijevaju ugurati poruku o mržnji. Prijelaz nije gladak, ali čak su i grudice u ovom filmu napravljene od kreme od maslaca.

Još jedan obrat, s kojim se postupa mnogo delikatnije, bolji je zahvaljujući glumačkom veteranu Neil Sandilands. Neću ništa pokvariti, ali recimo da ima dosta zaokreta i, hm, pretvara, što sve pridonosi zabavi. 

Robyn Scott koja glumi konobaricu Shiela je ovdje istaknuti komičar. Njezine rečenice i gušt izazivaju najveći smijeh. Samo za njenu izvedbu trebala bi postojati posebna nagrada.

Ubiti je ukusan recept s pravom količinom kampa, krvi, akcije i originalnosti. To je najbolja horor komedija koja se pojavila u posljednje vrijeme.

Nije tajna da nezavisni filmovi moraju učiniti mnogo više za manje. Kad su ovako dobri, to je podsjetnik da bi velikim studijima moglo ići bolje.

S filmovima poput Ubiti, svaki novčić se računa i samo zato što su plaće manje, ne znači da i konačni proizvod mora biti. Kad talent uloži toliko truda u film, zaslužuje više, čak i ako to priznanje dođe u obliku kritike. Ponekad manji filmovi poput Ubiti imaju srca prevelika za IMAX ekran.

I to je čaj. 

Možete strujati Ubiti on Tubi odmah.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li je gledati?

Nastaviti čitanje

Pregledi filmova

Recenzija: Ima li 'nema puta gore' za ovaj film o morskim psima?

Objavljeno

on

Jato ptica ulijeće u mlazni motor komercijalnog putničkog zrakoplova koji se srušio u ocean, a samo nekolicina preživjelih ima zadatak pobjeći iz aviona koji tone, a istovremeno izdržati gubitak kisika i gadne morske pse u Nema puta gore. No, izdiže li se ovaj niskobudžetni film iznad svog uhodanog monstruma ili tone pod težinom svog skromnog budžeta?

Prvo, ovaj film očito nije na razini još jednog popularnog filma o preživljavanju, Društvo Snijega, ali začudo nije Sharknado ili. Možete reći da je u njegovu izradu krenulo mnogo dobrih smjerova i da su njegove zvijezde spremne za zadatak. Histrionika je svedena na minimum, a nažalost isto se može reći i za neizvjesnost. To ne znači da je tako Nema puta gore je mlitav rezanac, ovdje ima dosta toga da vas natjera da gledate do kraja, čak i ako su posljednje dvije minute uvredljive za vašu suspenziju nevjerice.

Počnimo od dobro. Nema puta gore ima dosta dobre glume, posebno u glavnoj ulozi Sophie McIntosh koja glumi Avu, bogatu guvernerovu kćer zlatnog srca. Iznutra se bori sa sjećanjem na majčino utapanje i nikad nije daleko od svog previše zaštitnički nastrojenog starijeg tjelohranitelja Brandona kojeg glumi dadilja marljivo Colm Meaney. McIntosh se ne svodi na veličinu B-filma, ona je potpuno predana i daje snažan nastup čak i ako je materijal utaban.

Nema puta gore

Još jedno izdvajanje je Grace Nettle glumi 12-godišnju Rosu koja putuje s bakom i djedom Hankom (James Caroll Jordan) i Mardy (Phyllis Logan). Nettle svoj lik ne svodi na delikatnu tweenu. Boji se da, ali također ima neke informacije i prilično dobre savjete o preživljavanju situacije.

Will Attenborough glumi nefiltriranog Kylea za kojeg zamišljam da je bio tu zbog komičnog olakšanja, ali mladi glumac svoju podlost nikada ne uspijeva ublažiti nijansom, stoga se samo doima kao izrezani arhetipski šupak ubačen da upotpuni raznoliku cjelinu.

Glumačku postavu zaokružuje Manuel Pacific koji glumi stjuardesu Danila koja je znak Kyleove homofobne agresije. Čitava ta interakcija djeluje pomalo zastarjelo, ali opet Attenborough nije dovoljno razradio svoj lik da bi to opravdao.

Nema puta gore

Nastavljajući s onim što je dobro u filmu su specijalni efekti. Prizor pada zrakoplova, kao i uvijek, zastrašujući je i realan. Direktor Claudio Fäh nije štedio na tom odjelu. Sve ste to već vidjeli, ali ovdje, budući da znate da se ruše u Pacifik, napetije je i kada avion udari u vodu pitat ćete se kako su to uspjeli.

Što se tiče morskih pasa oni su jednako impresivni. Teško je reći jesu li koristili žive. Nema naznaka CGI-ja, nema neobične doline o kojoj bi se moglo govoriti, a ribe su istinski prijeteće, iako ne dobivaju onoliko vremena koliko biste očekivali.

Sada s lošim. Nema puta gore je sjajna ideja na papiru, ali stvarnost je da se ovako nešto ne bi moglo dogoditi u stvarnom životu, pogotovo s jumbo jetom koji se tako velikom brzinom obrušava u Tihi ocean. I iako je redatelj uspješno napravio da se čini da bi se moglo dogoditi, toliko je faktora koji jednostavno nemaju smisla kada razmislite o tome. Podvodni tlak zraka je prvi koji pada na pamet.

Nedostaje mu i filmska uglađenost. Ima osjećaj izravnog gledanja u video, ali efekti su toliko dobri da ne možete a da ne osjetite kinematografiju, pogotovo unutar aviona koji je trebao biti malo podignut. Ali ja sam pedantan, Nema puta gore je dobro vrijeme.

Kraj baš i ne ispunjava potencijal filma i propitkivat ćete granice ljudskog dišnog sustava, ali opet, to je zajebancija.

Sve u svemu, Nema puta gore odličan je način da provedete večer gledajući horor film o preživljavanju s obitelji. Ima nekih krvavih slika, ali ništa loše, a scene s morskim psima mogu biti blago intenzivne. Ima najnižu ocjenu R.

Nema puta gore možda nije film o "sljedećem velikom morskom psu", ali to je uzbudljiva drama koja se uzdiže iznad ostalih prijatelja tako lako bačenih u vode Hollywooda zahvaljujući predanosti svojih zvijezda i uvjerljivim specijalnim efektima.

Nema puta gore sada je dostupan za iznajmljivanje na digitalnim platformama.

Recenzija 'Građanskog rata': Vrijedi li je gledati?

Nastaviti čitanje