Povežite se s nama

Pregledi filmova

[Fantastična fešta] Crni telefon: Klasični instant horor, ukorijenjen u previše stvarnom teroru

Objavljeno

on

Crni telefon

Najnoviji film Scotta Derricksona, Crni telefon je čista zastrašujuća fešta koja živi u srcima i umovima klinaca iz 70-ih i 80-ih do danas. Dobro napravljen i dobro predstavljen komad iz razdoblja smješten u 70-e koji dolazi s vrlo stvarnim Richardom Linklaterom Dazed and Confused pristup svojoj metodi.

Cijelo ovo doba bilo je ispunjeno vrlo opipljivim strahom koji se s roditelja prenosio na njihovu djecu. Ako se sjećate otmice Adam Walsh i posljedice straha koje su uslijedile, tada točno znate kakvu sliku Derrickson gradi. Stalno je ispunjen tom neugodnom atmosferom natopljenom strahom. Moram reći, film bi bio dobar sa svojim svijetom smještenim u 70-te. Djeca, Mason Thames i Madeline Mcgraw, odrađuju majstorski posao prije nego što počne horor. Vjerodostojna razbijena obitelj u kojoj žive gotovo je predobro izvedena.

U filmu postoji i vrlo stvaran pristup korištenju nasilja koji je u potpunosti istinit svom vremenu. Ako ste odrastali 70-ih i 80-ih godina u malom gradu. Nasilničke i brutalne tučnjave šakama bile su jednako normalne kao i traženje maslaca na tostu. Derrickson i koscenarist C. Robert Cargill intimno razumiju svijet. Pojave, bradavice, modrice, posjekotine i sve.

Kao što možete vidjeti, Crni telefon je dobar film i prije nego što horor stigne. Ali kad se to dogodi, postaje instant horor klasik koji bih stavio iznad Cargill -a i Derricksona Zlokoban. I, obožavao sam taj film do smrti.

Crni telefon prati brata i sestru Finneyja i njegovu sestru dok plove svojim životima s pijanim ocem i nasilnicima iz malog grada. Odmah na početku filma postajete svjesni strašne prijetnje malog grada poznate kao Grabber. Otmičar koji ide okolo i otima djecu. Nedugo prije nego što i sam Finney završi u kandžama uistinu poremećenog Grabbera (Ethan Hawke).

Hawke nije na svom uobičajenom teritoriju s ovim filmom. Ne vidite svaki dan Hawkea u ulozi lošeg momka... ali nadamo se da će ovaj film to promijeniti. Zato što frajer dodaje prijetnju ulozi koja predstavlja izazovnu ravnotežu između Hawkea kojeg volimo i nove manijačke maske koju je dizajnirao Tom Savini. Hawkeova uloga zahtijeva finoću koju on pruža u velikim količinama. Postoji pomno izgrađen senzibilitet koji stvara i koji vas tjera da vjerujete da on ima razlog za otmicu ili da to čini za opće dobro. Ne izlazi zamahnut od prijetnje i to je samo po sebi teror.

Savinijeva maska ​​je nevjerojatno djelo koje u potpunosti odgovara Hawkeovom pristupu njegovom liku i njegovim stalno promjenjivim raspoloženjima. Savini je to postigao kreiranjem maske koja se sastoji od izmjenjive donje i gornje polovice. Ovi segmenti maske koriste se za ilustraciju raspoloženja Hawkeova lika. Hawke potpuno nestaje u svojoj ulozi, jedva pokazujući svoje lice izvan maske. Činjenica da se Hawkeov lik krije iza majstorske maske čini cijelo vrijeme dok je na ekranu još zlokobnijim i jezivijim.

Crni telefon bila je priča koju je napisao Joe Hill u kojoj klaun otima dječaka u malom gradu. Derrickson u tome pobjeđuje prijeko potrebnim dodacima i izmjenama kratke priče. Ovo je lako najbolja adaptacija Hillovog djela i prerada koja na neki način čini još više užasa u vašem licu.

Nakon što je Finney uhvaćen, film se igra u The Grabberovom podrumu. Kad Finney otkrije crni telefon na zidu, koji zazvoni unatoč tome što je prekinut, on završava s mogućim užetom za spašavanje i najboljom šansom da izađe iz otmičareva podruma.

Hawke i Thames kemija je nevjerojatna. Hawkeova prijetnja i Thamesin besmisleni stav, nevjerojatna je dinamika koju se ne mogu sjetiti da sam prije vidio u bilo kakvim filmovima u posljednje vrijeme. Potpuni dokaz koliko su dva glumca sjajna.

Svijet koji Derrickson stvara osjeća se vrlo stvarnim i vrlo proživljenim u dijelu 70-ih. Mali grad i mali detalji tog grada i životi djece svi su postignuti stručno.

Teško je ukrasti svjetla reflektora od Hawkea i Thames, ali mlada sestra koju igra nevjerojatna i velika Mcgraw uspijeva ih zasjeniti. Mcgraw je uvijek šarmantna, čvrsta kao nokat, ne sere i potpuno je nevjerojatna u svakoj sceni u kojoj je.

Derrickson i Cargill stvorili su horor klasik. Ispunjen je vrlo stvarnim i opipljivim dvostranim pristupom teroru koji je gotovo gotovo previše poznat. Živi u najdubljim strahovima roditelja i djetinjstva. Film je mogao postojati bez horora i bio je sjajan sam po sebi, ali dodavanje prijetećeg čarobnjaka sa svojim crnim kombijem i demonskom maskom čini nevjerojatno iskustvo horora. Crni telefon stalno tjera teror i velike strahove, ali stalno u jebenoj eksploziji smjera. Crni telefon je instant horor klasik koji vam odmah treba u oku.

Kanta za kokice 'Istjerivači duhova: Zaleđeno carstvo'

Kliknite za komentiranje

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Prijava

Ostavi odgovor

Pregledi filmova

Recenzija: Ima li 'nema puta gore' za ovaj film o morskim psima?

Objavljeno

on

Jato ptica ulijeće u mlazni motor komercijalnog putničkog zrakoplova koji se srušio u ocean, a samo nekolicina preživjelih ima zadatak pobjeći iz aviona koji tone, a istovremeno izdržati gubitak kisika i gadne morske pse u Nema puta gore. No, izdiže li se ovaj niskobudžetni film iznad svog uhodanog monstruma ili tone pod težinom svog skromnog budžeta?

Prvo, ovaj film očito nije na razini još jednog popularnog filma o preživljavanju, Društvo Snijega, ali začudo nije Sharknado ili. Možete reći da je u njegovu izradu krenulo mnogo dobrih smjerova i da su njegove zvijezde spremne za zadatak. Histrionika je svedena na minimum, a nažalost isto se može reći i za neizvjesnost. To ne znači da je tako Nema puta gore je mlitav rezanac, ovdje ima dosta toga da vas natjera da gledate do kraja, čak i ako su posljednje dvije minute uvredljive za vašu suspenziju nevjerice.

Počnimo od dobro. Nema puta gore ima dosta dobre glume, posebno u glavnoj ulozi Sophie McIntosh koja glumi Avu, bogatu guvernerovu kćer zlatnog srca. Iznutra se bori sa sjećanjem na majčino utapanje i nikad nije daleko od svog previše zaštitnički nastrojenog starijeg tjelohranitelja Brandona kojeg glumi dadilja marljivo Colm Meaney. McIntosh se ne svodi na veličinu B-filma, ona je potpuno predana i daje snažan nastup čak i ako je materijal utaban.

Nema puta gore

Još jedno izdvajanje je Grace Nettle glumi 12-godišnju Rosu koja putuje s bakom i djedom Hankom (James Caroll Jordan) i Mardy (Phyllis Logan). Nettle svoj lik ne svodi na delikatnu tweenu. Boji se da, ali također ima neke informacije i prilično dobre savjete o preživljavanju situacije.

Will Attenborough glumi nefiltriranog Kylea za kojeg zamišljam da je bio tu zbog komičnog olakšanja, ali mladi glumac svoju podlost nikada ne uspijeva ublažiti nijansom, stoga se samo doima kao izrezani arhetipski šupak ubačen da upotpuni raznoliku cjelinu.

Glumačku postavu zaokružuje Manuel Pacific koji glumi stjuardesu Danila koja je znak Kyleove homofobne agresije. Čitava ta interakcija djeluje pomalo zastarjelo, ali opet Attenborough nije dovoljno razradio svoj lik da bi to opravdao.

Nema puta gore

Nastavljajući s onim što je dobro u filmu su specijalni efekti. Prizor pada zrakoplova, kao i uvijek, zastrašujući je i realan. Direktor Claudio Fäh nije štedio na tom odjelu. Sve ste to već vidjeli, ali ovdje, budući da znate da se ruše u Pacifik, napetije je i kada avion udari u vodu pitat ćete se kako su to uspjeli.

Što se tiče morskih pasa oni su jednako impresivni. Teško je reći jesu li koristili žive. Nema naznaka CGI-ja, nema neobične doline o kojoj bi se moglo govoriti, a ribe su istinski prijeteće, iako ne dobivaju onoliko vremena koliko biste očekivali.

Sada s lošim. Nema puta gore je sjajna ideja na papiru, ali stvarnost je da se ovako nešto ne bi moglo dogoditi u stvarnom životu, pogotovo s jumbo jetom koji se tako velikom brzinom obrušava u Tihi ocean. I iako je redatelj uspješno napravio da se čini da bi se moglo dogoditi, toliko je faktora koji jednostavno nemaju smisla kada razmislite o tome. Podvodni tlak zraka je prvi koji pada na pamet.

Nedostaje mu i filmska uglađenost. Ima osjećaj izravnog gledanja u video, ali efekti su toliko dobri da ne možete a da ne osjetite kinematografiju, pogotovo unutar aviona koji je trebao biti malo podignut. Ali ja sam pedantan, Nema puta gore je dobro vrijeme.

Kraj baš i ne ispunjava potencijal filma i propitkivat ćete granice ljudskog dišnog sustava, ali opet, to je zajebancija.

Sve u svemu, Nema puta gore odličan je način da provedete večer gledajući horor film o preživljavanju s obitelji. Ima nekih krvavih slika, ali ništa loše, a scene s morskim psima mogu biti blago intenzivne. Ima najnižu ocjenu R.

Nema puta gore možda nije film o "sljedećem velikom morskom psu", ali to je uzbudljiva drama koja se uzdiže iznad ostalih prijatelja tako lako bačenih u vode Hollywooda zahvaljujući predanosti svojih zvijezda i uvjerljivim specijalnim efektima.

Nema puta gore sada je dostupan za iznajmljivanje na digitalnim platformama.

Kanta za kokice 'Istjerivači duhova: Zaleđeno carstvo'

Nastaviti čitanje

Pregledi filmova

TADFF: 'Dan osnivača' je lukavi cinični slasher [recenzija filma]

Objavljeno

on

Dan utemeljitelja

Žanr horora je inherentno društveno-politički. Za svaki film o zombijima postoji tema društvenih nemira; sa svakim čudovištem ili haosom postoji istraživanje naših kulturoloških strahova. Čak ni podžanr slasher nije imun, s meditacijama o rodnoj politici, moralu i (često) seksualnosti. S Dan utemeljitelja, braća Erik i Carson Bloomquist preuzimaju političke sklonosti horora i čine ih mnogo doslovnijima.

Kratki isječak iz Dan utemeljitelja

In Dan utemeljitelja, gradić je potresen nizom zlokobnih ubojstava u danima koji su prethodili burnim izborima za gradonačelnika. Dok optužbe lete, a prijetnja maskiranog ubojice zamračuje svaki ulični ugao, stanovnici se moraju utrkivati ​​kako bi otkrili istinu prije nego što strah proguta grad.

U filmu glumi Devin Druid (13 Razlozi zašto), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Društvo), Amy Hargreaves (Zavičaj), Catherine Curtin (Čudne stvari), Jayce Bartok (SubUrbia), i William Russ (Dječak upoznaje svijet). Glumačka postava vrlo je snažna u svojim ulogama, s posebnim pohvalama za dvojicu pametnih političara, koje igraju Hargreaves i Bartok. 

Kao horor film okrenut prema Zoomeru, Dan utemeljitelja osjeća se jako inspiriran ciklusom tinejdžerskih horora iz 90-ih. Postoji široka postava likova (svaki je vrlo specifičan i lako prepoznatljiv "tip"), malo seksi zamišljene pop glazbe, oštroumnog nasilja i misterija koja povlači tempo. Ali puno se toga događa unutar motora; snažna energija "ova društvena struktura je sranje" čini određene scene još relevantnijima. 

Jedna scena prikazuje zavađenu prosvjedničku rulju koja odbacuje znakove kako bi se borila oko toga tko će utješiti i zaštititi queer obojenu ženu (svaka tvrdi da je "ona s nama"). Drugi prikazuje političara koji pokušava razbjesniti svoje birače strastvenim govorom, pozivajući ih na juriš na grad u ofenzivnoj obrani. Čak i dijametralno suprotni kandidati za gradonačelnika svoju odanost nose na rukavu (glas za “promjenu” nasuprot glasu za “dosljednost”). Postoji cijela sveobuhvatna tema popularnosti i profitiranja od tragedije. Nije suptilno, ali dovraga djeluje. 

Iza komentara stoji redatelj/koscenarist/glumac Erik Bloomquist, dvostruki dobitnik nagrade Emmy u Novoj Engleskoj (izvanredan pisac i redatelj za Kaldrmirani koridor) i bivši Top 200 redatelj na HBO-u Projekt Greenlight. Njegov rad na ovom filmu je sveobuhvatan slasher-horor; od napetih pojedinačnih kadrova i pretjeranog nasilja do potencijalno kultnog ubojičinog oružja i kostima (koji vješto uključuje Sock i Buskin komedija/tragedija maska).

Dan utemeljitelja nudi osnovne potrepštine podžanra slasher (uključujući dobro tempirane komedije) dok političkim institucijama gura srednji prst. Predstavlja nimalo laskave komentare s obje strane ograde, sugerirajući manje ideologije "desnica protiv lijeve" i više cinizma "sve spali i počni ispočetka". To je iznenađujuće učinkovita inspiracija. 

Ako politički horor nije za vas, to je... u redu, ali ima i loših vijesti. Horor je komentar. Užas je odraz naših strepnji; to je reakcija na politiku, ekonomiju, napetost i povijest. To je kontrakultura koja djeluje kao ogledalo kulture, a namijenjena je angažiranju i izazovu. 

Filmovi poput Noć živih mrtvaca, Meko i tiho, i Čistka franšiza predstavlja oštar komentar o štetnim učincima jake politike; Dan utemeljitelja cinično promišlja o teatru apsurda te politike. Dirljivo je što je predložena ciljna publika za ovaj film sljedeća generacija glasača i vođa. Kroz sva rezanja, probadanja i vrištanje, to je moćan način promicanja promjene. 

Dan utemeljitelja igrao u sklopu Toronto nakon festivala tamnog filma. Za više o politici horora pročitajte Mia Goth brani žanr.

Kanta za kokice 'Istjerivači duhova: Zaleđeno carstvo'

Nastaviti čitanje

Pregledi filmova

[Fantastičan festival] 'Infested' će zajamčeno natjerati publiku da se migolji, skače i vrište

Objavljeno

on

Opustošen

Prošlo je dosta vremena otkako su pauci bili učinkoviti u tjeranju ljudi da izgube razum od straha u kinima. Posljednji put kad se sjećam da je bilo ludo napeto bilo je s Arahnofobija. Najnovije od redatelja Sébastiena Vaničeka stvara isto kino događaja koje Arahnofobija učinio kad je izvorno objavljen.

Opustošen počinje s nekoliko pojedinaca usred pustinje u potrazi za egzotičnim paucima ispod kamenja. Kada se pronađe, pauk se stavlja u spremnik za prodaju kolekcionarima.

Predstavite Kalebu pojedinca koji je apsolutno opsjednut egzotičnim kućnim ljubimcima. Zapravo, u svom stanu ima ilegalnu mini zbirku istih. Naravno, Kaleb pustinjskom pauku čini lijep mali dom u kutiji za cipele s udobnim dijelovima za opuštanje pauka. Na njegovo zaprepaštenje, pauk uspijeva pobjeći iz kutije. Ne treba dugo da se otkrije da je ovaj pauk smrtonosan i da se razmnožava alarmantnom brzinom. Ubrzo je zgrada potpuno puna njih.

Opustošen

Znate one male trenutke koje smo svi imali s nepoželjnim kukcima koji uđu u naš dom. Znate one trenutke prije nego što ih udarimo metlom ili prije nego što stavimo čašu na njih. Ono što su ti mali trenuci u kojima se iznenada zalete na nas ili odluče pobjeći brzinom svjetlosti Opustošen radi besprijekorno. Ima dosta trenutaka u kojima ih netko pokuša ubiti metlom, samo da bi bio šokiran kad im pauk preleti ravno uz ruku i na lice ili vrat. drhti

Stanari zgrade također su u karanteni od strane policije koja isprva vjeruje da postoji virusna epidemija u zgradi. Dakle, ovi nesretni stanovnici su zaglavljeni unutra s gomilom paukova koji se slobodno kreću kroz ventilacijske otvore, uglove i bilo gdje drugdje što vam padne na pamet. Postoje scene u kojima možete vidjeti nekoga u WC-u kako pere svoje lice/ruke i također možete vidjeti gomilu paukova kako gmižu iz otvora iza njih. Film je ispunjen s mnogo velikih jezivih trenutaka poput ovog koji ne posustaju.

Ansambl likova je sav briljantan. Svaki od njih savršeno crpi iz drame, komedije i terora i čini da to funkcionira u svakom ritmu filma.

Film također govori o trenutnim napetostima u svijetu između policijskih država i ljudi koji pokušavaju progovoriti kada im je potrebna stvarna pomoć. Arhitektura kamena i teškog mjesta u filmu savršen je kontrast.

Zapravo, kada Kaleb i njegovi susjedi odluče da su zaključani unutra, jeza i broj tijela počinju rasti dok pauci počinju rasti i razmnožavati se.

Opustošen is Arahnofobija upoznaje film braće Safdie kao što je Nebrušeni dijamanti. Dodajte intenzivne trenutke braće Safdie ispunjene likovima koji pričaju jedni preko drugih i viču u brzim razgovorima koji izazivaju tjeskobu u jezivo okruženje ispunjeno smrtonosnim paucima koji gmižu po ljudima i imate Opustošen.

Opustošen uznemiruje i kipi od straha od grickanja noktiju iz sekunde u sekundu. Ovo je najstrašnije vrijeme koje ćete vjerojatno imati u kinu dugo vremena. Ako niste imali arahnofobiju prije gledanja Infested, imat ćete nakon.

Kanta za kokice 'Istjerivači duhova: Zaleđeno carstvo'

Nastaviti čitanje

Ugradite Gif s naslovom koji se može kliknuti