Povežite se s nama

Vijesti iz kluba

Intervju s filmašem Chrisom Vonom Hoffmannom - 'Drifter'

Objavljeno

on

Postapokaliptični horor-triler skitnica u odabrana kina prošli petak, a bit će dostupni na VOD-u i iTunesu 28. veljače. Nedavno je iHorror dobio priliku razgovarati s koscenaristom i redateljem Chrisom Vonom Hoffmanom skitnica, i različiti procesi koji su se dogodili tijekom stvaranja tako ludog filma!

SADRŽAJ: Par odmetničke braće drže se u zatočeništvu u pustom gradu koji vodi mala obitelj psihotičnih kanibalističkih luđaka i njihovog sadističkog gradonačelnika.

U KINIMA: Veljače 24, 2017
DOSTUPNO NA VODU I iTUNESU: Veljače 28, 2017

 

 

Intervju s scenaristom, redateljem, producentom - Chrisom Vonom Hoffmannom - skitnica

 

Ryan T. Cusick: Chris, imao si svoje u svemu, režiji, pisanju, produkciji, kinematografiji, popis se nastavlja. Postoji li neki posao koji više volite od drugog.

Chris Von Hoffman: Čudno povrh svih tih poslova, bio sam i glumac šest godina u New Yorku. Međutim režija je definitivno to za mene.

Prije nekoliko godina postojala je poanta kad sam prvi put počeo samostalno pisati, producirati i režirati vlastite kratke filmove za koje sam mislio da je možda produkcija moja stvar, ali što sam više kratkih filmova snimio, to sam više provjeravao stvarnost, iako volim kontrolni, mikroupravljajući aspekti produkcije, režije sigurno su tamo gdje se osjećam najsigurnije.

Kinematografiji se divim, ali nikada se ne bih htio njome baviti. Nemam problema s razbijanjem kompozicija, ali borim se s osvjetljenjem.

PSTN: Odakle ideja / nadahnuće kad ste napisali Drifter s Arijom Emory?

CVH: Početni naslov i koncept imao sam sa 16 godina. To je bila samo jedna od mnogih nedovršenih scenarističkih ideja koje sam tada ispisivao. Izvorni koncept još se uvijek bavio dvojicom braće koja su ušla u čudan grad, ali umjesto divljaka kanibala, grad je posjedovala natprirodna sila. U osnovi, doslovni grad duhova. Tek desetljeće kasnije odlučio sam izvući ovu ideju iz arhiva i ozbiljno joj pristupiti kao prvi igrani film. Zlobnike sam promijenio u kanibale jer sam smatrao da je to filmu dalo žestokiju prednost, plus što je to pitanje proračuna.

Aria i ja počeli smo razvijati scenarij u jesen 2014. Napisao je svoj nacrt, a zatim sam ga prepisao kako bih više odgovarao mojoj estetici. Znao sam da želim da to bude više od običnog atmosferskog pustinjskog trilera vođenog likovima. Htio sam se s tim zabaviti. Želio sam sve pokrenuti i stvoriti ovaj hibridni žanrovski mash-up nadrealni eksploatacijski strip koji bi na površini poslužio kao nadam se uzbudljiv novi pogled na kanibalski podžanr, ali ako obratite veću pažnju, to djeluje kao krajnja ljubav pismo i dekonstrukcija žanrovskih filmova.

PSTN: Ovaj je film bio vrlo mračan, a vaši glumci i glumice odlazili su na mjesta za koja sam siguran da nikada prije nisu išli. Od čega se sastojao postupak lijevanja?

CVH: Proces lijevanja bio je vrlo nekonvencionalan. Svi glumci, osim jednog, bili su svi ljudi s kojima sam ili surađivao u prošlosti ili su im bili vrlo poznati kroz predstave u kojima sam ih vidio ili neke sirove kratke filmove koje su radili. Većina njih svi su došli iz ove glumačke škole u sjevernom Hollywoodu pod nazivom Playhouse West. Nije se održala niti jedna audicija. Bio je to čisti instinkt na lijevanju.

Na temelju njihovih prethodnih izvedbi znao sam da će biti spremni ići do kraja, jer jedini način na koji će ovaj film funkcionirati je ako bi svi prošli cijeli put sa svojim emocijama i tjelesnošću. Što su svi srećom učinili.

PSTN: Po mom mišljenju, film je imao zadovoljavajući zaključak; nije slijedila tipičnu formulu. Je li ovo uvijek bio vaš izvorni kraj?

CVH: Ne baš. Izvorni vrhunac bio je puno većeg opsega i zapravo je završio obračunom vani u gradu, ali nakon što sam ga pročitao iznova i iznova, našao sam se zbunjeniji kako se to odigralo više od svega. Jednostavno je bilo previše toga što je bilo potpuno nepotrebno. Ni proračun nije mogao podnijeti sve što se događalo. Jednostavno sam osjećao, umjesto da napravim ovaj zaista zamršeni vrhunac, zašto ga jednostavno ne završiti tamo gdje to organski ima smisla? Za stolom za večerom.

Također sam želio da ovaj film bude što nihilističniji i podliji, koliko bih to mogao učiniti radeći ono što sam radio u vrhuncu, a smatrao sam da je sve to potpuno prikladno i opravdano.

PSTN: Drifter je posjetnica mnogih filmova koje su obožavatelji obožavali tijekom godina! Bio sam u najmanju ruku u strahu. Je li to bilo uvijek namjerno tijekom procesa pisanja?

CVH: Apsolutno. Smatrao sam da moj prvi dugometražni film mora biti izuzetno osoban s načinom na koji sam ispričao priču, pa sam pomislio da pustim da potpuno oslobodim ultimativni film o nostalgiji iz svog sustava. Dopustite mi da samo skupim velik dio svih filmova koje volim od rođenja, zgnječim ih sve u blenderu i sve automatiram na ekran. Namjerno sam želio da ovaj film bude ljubavno pismo žanru i proslava filmova općenito.

PSTN: Mjesto, proračun i planiranje stvaranja nezavisnog filma ovog kalibra Siguran sam da je sveukupni veliki izazov, više nego što će neki ikada znati. S kojim ste se izazovima na ovom snimanju suočili? I jeste li ih uspjeli prevladati?

CVH: Najfrustrirajući, najkompliciraniji i posljedice migrene dio snimanja ovog filma bio je bez sumnje u pretprodukciji, posebno s obzirom na nedostatak radne snage.

Snimanje i postprodukcija protekli su prilično glatko i bili su više-manje izravni samo zato što su se sve noćne more odvijale tijekom planiranja logistike. Svakako sam katkad odgrizla više nego što sam mogla žvakati, ali jednostavno se nisam željela zadovoljiti ničim manjim. Moja je misija bila napraviti svoj prvi film onoliko epskim koliko sam ga mogao usprkos mikrofinanciranju, pa sam jednostavno morao gurati do kraja. Vi to jednostavno SAMO RADITE.

Možda je konkretniji izazov bio pronaći sve lokacije. Bio sam vlastiti menadžer lokacije, jer si ga jednostavno nisam mogao priuštiti, pa sam sagorio puno benzina i ostario prije svog vremena pokušavajući pronaći ta opskurna mjesta duboko u pustinji. Kad bi lokacije izgledale jeftino, ovaj bi se film smijao s ekrana, pa sam znao da moram pronaći ne samo jedinstvene lokacije duboko u pustinji koje su produkcijsku vrijednost podigle na sljedeću razinu, TAKOĐER i ne probiti banku. Ta kombinacija učinila je ovo izuzetno frustrirajućim zadatkom s obzirom na to da je ovaj film vođen postavljenim dijelovima.

PSTN: Tema, postavke i lukovi ovog filma jedinstveni su i vrlo mračni, je li ovo ostavilo mjesta za bilo kakvu šalu ili klauniranje na setu? Ili s druge strane, jesu li svi većinu vremena bili u karakteru?

CVH: Većina glumaca obično se držala za sebe što sam ja više volio. Želio sam da svi ostanu u karakteru onoliko koliko su bili spremni dok su na snimanju.

Reći da na setu nije bilo šale, bila bi potpuna laž, jer bilo je, međutim, i sama se zapravo ne volim šaliti. Moj mi film znači više od svega na planeti, tako da ne želim gubiti ni sekunde na klauniranje. Smijte se kad je posao završen.

PSTN: Radite li trenutno na nekim projektima o kojima možete govoriti?

CVH: Trenutno sam u produkciji drugog igranog filma koji snimamo kasnije u proljeće. Scenarij je zaključan i trenutno duboko ulazimo u kasting.

Puno vam hvala što ste razgovarali sa mnom. Nadamo se, možemo to ponoviti vrlo brzo!

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Kliknite za komentiranje

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Prijava

Ostavi odgovor

Pregledi filmova

Recenzija Panic Festa 2024.: 'Svečanost samo što nije počela'

Objavljeno

on

Ljudi će tražiti odgovore i pripadnost na najmračnijim mjestima i najmračnijim ljudima. Ozirisov kolektiv je komuna utemeljena na staroegipatskoj teologiji, a vodio ju je tajanstveni otac Oziris. Grupa se hvalila desecima članova, od kojih se svaki odrekao svog starog života radi jednog koji je održan u zemlji s egipatskom tematikom u Ozirisovom vlasništvu u sjevernoj Kaliforniji. Ali dobra vremena se okreću najgorima kada 2018. novopečeni član kolektiva po imenu Anubis (Chad Westbrook Hinds) prijavi da je Oziris nestao dok se penjao na planinu i proglasio se novim vođom. Uslijedio je raskol s mnogim članovima koji su napustili kult pod Anubisovim nepokolebljivim vodstvom. Dokumentarni film snima mladić po imenu Keith (John Laird) čija fiksacija za The Osiris Collective proizlazi iz toga što ga je njegova djevojka Maddy ostavila zbog grupe prije nekoliko godina. Kad Keitha osobno Anubis pozove da dokumentira komunu, on odluči istražiti, samo da bi bio umotan u užase koje nije mogao ni zamisliti...

Ceremonija samo što nije počela najnoviji je žanrovski izvrnuti horor film iz Crveni snijeg„s Sean Nichols Lynch. Ovaj put bavi se kultističkim hororom zajedno sa stilom lažnog dokumentarca i temom egipatske mitologije za trešnju na vrhu. Bio sam veliki obožavatelj Crveni snijegsubverzivnosti podžanra vampirske romanse i bio je uzbuđen vidjeti što će ovaj snimak donijeti. Iako film ima neke zanimljive ideje i pristojnu napetost između krotkog Keitha i nestalnog Anubisa, jednostavno ne spaja sve na sažet način.

Priča počinje pravim krimi dokumentarnim stilom intervjuiranja bivših članova The Osiris Collective i postavljanja onoga što je kult dovelo do mjesta gdje je sada. Ovaj aspekt priče, posebno Keithovo osobno zanimanje za kult, učinilo ju je zanimljivom zapletom. Ali osim nekih isječaka kasnije, to ne igra toliku ulogu. Fokus je uglavnom na dinamici između Anubisa i Keitha, koja je olako rečeno toksična. Zanimljivo je da su Chad Westbrook Hinds i John Lairds obojica pisci Ceremonija samo što nije počela i definitivno se osjeća kao da daju sve od sebe u ove likove. Anubis je sama definicija vođe kulta. Karizmatičan, filozofski, ćudljiv i prijeteće opasan u tren oka.

Ipak, začudo, komuna je napuštena od svih članova kulta. Stvaranje grada duhova koji samo pojačava opasnost dok Keith dokumentira Anubisovu navodnu utopiju. Puno toga između njih se povlači s vremena na vrijeme dok se bore za kontrolu, a Anubis nastavlja uvjeravati Keitha da ostane uza se unatoč prijetećoj situaciji. To dovodi do prilično zabavnog i krvavog finala koje se u potpunosti oslanja na horor s mumijom.

Općenito, unatoč vijuganju i malo sporom tempu, Ceremonija samo što nije počela prilično je zabavan hibrid kulta, pronađenih snimaka i horora s mumijom. Ako želite mumije, to donosi mumije!

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje

Vijesti iz kluba

“Mickey vs. Winnie”: Kultni likovi iz djetinjstva sudaraju se u Zastrašujućem protiv slashera

Objavljeno

on

iHorror zaranja duboko u filmsku produkciju s jezivim novim projektom koji će zasigurno redefinirati vaša sjećanja iz djetinjstva. Oduševljeni smo što vam predstavljamo 'Mickey protiv Winnie,' revolucionarni horor slasher u režiji Glenn Douglas Packard. Ovo nije bilo kakav horor slasher; to je instinktivni obračun između uvrnutih verzija omiljenih Mickey Mousea i Winnie-the-Pooha iz djetinjstva. 'Mickey protiv Winnie' spaja sada javne likove iz knjiga AA Milnea 'Winnie-the-Pooh' i Mickeya Mousea iz 1920-ih 'Parobrod Willie' crtani film u VS bitci kakva nije viđena.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plakat

Smještena u 1920-e, radnja započinje uznemirujućom pričom o dvojici osuđenika koji bježe u prokletu šumu, samo da bi ih progutala njezina mračna bit. Premotajte stotinu godina naprijed i priča počinje s grupom prijatelja željnih uzbuđenja čiji bijeg u prirodu pođe užasno po zlu. Slučajno se upuštaju u istu prokletu šumu, nalazeći se licem u lice sa sada već monstruoznim verzijama Mickeya i Winnie. Ono što slijedi je noć ispunjena užasom, dok ovi voljeni likovi mutiraju u zastrašujuće protivnike, oslobađajući bjesnilo nasilja i krvoprolića.

Glenn Douglas Packard, koreograf nominiran za Emmyja koji je postao filmski redatelj poznat po svom radu na "Pitchfork", donosi jedinstvenu kreativnu viziju u ovaj film. Packard opisuje “Mickey protiv Winnie” kao posveta ljubavi obožavatelja horora prema kultnim crossoverima, koji često ostaju samo fantazija zbog licencnih ograničenja. “Naš film slavi uzbuđenje kombiniranja legendarnih likova na neočekivane načine, servirajući noćnu moru, ali uzbudljivo filmsko iskustvo,” kaže Packard.

Producirali Packard i njegova kreativna partnerica Rachel Carter pod zastavom Untouchables Entertainment, te naš vlastiti Anthony Pernicka, osnivač iHorrora, “Mickey protiv Winnie” obećava potpuno novi pogled na ove ikonske figure. "Zaboravi ono što znaš o Mickeyu i Winnie," oduševljena je Pernicka. “Naš film ne prikazuje te likove kao obične maskirane figure, već kao transformirane, igrane horore koji spajaju nevinost sa zlobnošću. Intenzivne scene osmišljene za ovaj film zauvijek će promijeniti vaše viđenje ovih likova.”

Trenutno je u tijeku proizvodnja u Michiganu “Mickey protiv Winnie” je dokaz pomicanja granica, što horor voli činiti. Budući da se iHorror upušta u proizvodnju vlastitih filmova, uzbuđeni smo što možemo podijeliti ovo uzbudljivo, zastrašujuće putovanje s vama, našom vjernom publikom. Pratite nas za još novosti dok nastavljamo pretvarati poznato u zastrašujuće na načine koje niste mogli zamisliti.

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje

Filmovi

Mike Flanagan dolazi kako bi pomogao u dovršetku 'Shelby Oaksa'

Objavljeno

on

shelby oaks

Ako slijedite Chris Stuckmann on YouTube svjesni ste koliko se mučio da dobije svoj horor film Shelby Oaks završio. Ali danas imamo dobre vijesti o projektu. Direktor mike flanagan (Ouija: Porijeklo zla, Doctor Sleep i The Haunting) podupire film kao koizvršni producent što bi ga moglo približiti izlasku. Flanagan je dio kolektiva Intrepid Pictures koji također uključuje Trevora Macyja i Melindu Nishioku.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann je YouTube filmski kritičar koji je na platformi više od desetljeća. Bio je pod lupom jer je prije dvije godine na svom kanalu objavio da više neće negativno recenzirati filmove. Međutim, suprotno toj izjavi, on je napravio nerecenzentski esej o paniranom Madame Web nedavno je rekao da studiji tjeraju redatelje da snimaju filmove samo radi održavanja propadajućih franšiza na životu. Činilo se kao kritika prerušena u video raspravu.

Ali Stuckmann ima svoj film o kojem mora brinuti. U jednoj od najuspješnijih Kickstarterovih kampanja uspio je prikupiti više od milijun dolara za svoj debitantski igrani film Shelby Oaks koji se sada nalazi u postprodukciji. 

Nadajmo se, uz pomoć Flanagana i Intrepida, put do Shelby Oak's završetak se bliži kraju. 

“Bilo je nadahnjujuće gledati Chrisa kako radi na ostvarenju svojih snova tijekom proteklih nekoliko godina, te upornost i DIY duh koji je pokazao dok je donosio Shelby Oaks da me život toliko podsjetio na moje vlastito putovanje prije više od deset godina," Flanagan rekao Rok. “Bila je čast hodati s njim nekoliko koraka na njegovom putu i ponuditi podršku Chrisovoj viziji za njegov ambiciozan, jedinstven film. Jedva čekam da vidim kamo će otići odavde.”

kaže Stuckmann Neustrašive slike inspirirao ga je godinama i, "ostvarenje je sna raditi s Mikeom i Trevorom na mom prvom igranom filmu."

Producent Aaron B. Koontz iz Paper Street Picturesa od početka radi sa Stuckmannom također je uzbuđen zbog suradnje.

“Za film koji je tako teško krenuo, izvanredna su vrata koja su nam se tada otvorila,” rekao je Koontz. "Uspjeh našeg Kickstartera praćen stalnim vodstvom i smjernicama Mikea, Trevora i Melinde nadilazi sve čemu sam se mogao nadati."

Rok opisuje radnju Shelby Oaks kako slijedi:

"Kombinacija dokumentarnih, pronađenih snimaka i tradicionalnih stilova filmskih snimaka, Shelby Oaks usredotočuje se na Mijinu (Camille Sullivan) bjesomučnu potragu za svojom sestrom Riley (Sarah Durn) koja je zloslutno nestala u posljednjoj vrpci njezine istraživačke serije “Paranormalni paranoidi”. Kako Mijina opsesija raste, ona počinje sumnjati da je imaginarni demon iz Rileyna djetinjstva mogao biti stvaran.”

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje