Sve je počelo vriskom. Prvobitno horor remek-djelo Wesa Cravena zauvijek je promijenilo slasher filmove i nastavlja nadahnjivati ​​i danas. 6 briljantnih filmova i više od 26 godina kasnije i dalje Vrištati filmovi se raspravlja. Baš kad pomislite da se franšiza nikako ne može vratiti, ona se vraća u život zbog jednog posljednjeg straha, a posebno u posljednjih nekoliko godina doživjela je ponovno uzbuđenje svoje strastvene baze obožavatelja. Ali zapravo, ljubav prema Vrištati a poziv za više filmova nikada nije pokazao znakove blijeđenja. Čini se da uvijek postoji ideja koja je predobra da bi se zanemarila, vraćajući franšizu koja vrišti za novim ubojstvima.

Dakle, kako franšiza izgrađena na istoj jednostavnoj ideji preživi tako dugo? Kako se regenerira za uživanje novih generacija? Vrisak dugovječnost ima mnogo slojeva i čimbenika kao i njezin sjaj. Njegov oštar humor i komentari horora, njegovi voljeni likovi kao i činjenica da se ponekad ne shvaća previše ozbiljno samo su kap u lokvi krvi zašto Vrištati jednostavno je tako prokleto dobro biti njegov obožavatelj. Ali, izdvajaju me dvije važne stvari koje ga uistinu izdvajaju od vašeg standardnog slashera – njegov negativac i meta krv koja prožima svaki film. Pridružite mi se u seciranju onoga što našeg sablasnog prijatelja čini tako prikladnim, neumirućim i vrijednim pohvale, kao i istraživanju zašto je Screamova samosvijest postala njegova najznačajnija i najtrajnija značajka.

'Njegovo lice prekriveno sablasnom bijelom maskom, nekoliko centimetara od nje... njegove oči prodiru kroz... bez duše.' – od Kevin Williamsonoriginalni scenarij.

'shvatiti', 'duh', 'lik maskiran duhom', svi počinjemo negdje. Ova i druga imena korištena su u Williamsonovim originalnim scenarijima kao ime ubojice. Danas ga samo zovemo Ghostface zahvaljujući Fun World licenciranje redatelj RJ Torbert. Ime izaziva strah, ali je još uvijek razigrano i odražava Vrisak jedinstven i crni humor. Maska se razvila iz osnovnog 'duh' opis u skripti i prošao kroz razne dizajne prije nego što je udario zlato. O tome kako je nastao točan dizajn ima dovoljno priče da popuni dvodijelni dokumentarac, ali svi uključeni mogu biti zahvalni što su se zvijezde posložile i pravi ljudi angažirani na poslu. Ali malo tko je znao da će ova ikona postati… nešto drugačije.

Kad su u pitanju negativci iz whodunit slasher filmova, Ghostface možda predstavlja savršenstvo. Crna kao ugao, pohabana haljina i jezivo bijelo lice rastegnuto u mučan vrisak, izražavajući i strah i bol, i Buckov nož spreman za udarac u ruci u rukavici. Tri značajke koje mogu pobuditi istinski zadovoljavajući strah, prikazujući potpunu prijetnju i prikazujući lice nepoznatog, aspekt koji je doista sinonim za Ghostface.

Sa svojim jednostavnim, kontrastnim bojama, najbliže je praznom platnu što možete dobiti, a opet ima jedan od najprepoznatljivijih izgleda u povijesti kinematografije. Ne samo da je Ghostface ikona za nas kao gledatelje, već je postao nešto što su mnogi glumci željeli biti, stekavši legendarni status poput Batmana u stvarnom svijetu, čak i među glumcima koji ga utjelovljuju. Samo pitajte Jacka Quaida i Jacka Championa.

Tema tko je točno zaštitno lice franšize izazvala je mnoge nerede tijekom godina. Je li to Sidney ili Ghostface? Pa, jednostavno rečeno, Sidney je bila savršena posljednja djevojka koja se borila protiv savršene ikone. Ghostface je toliko reprezentativan za franšizu da je njegov imidž hrabro ostao isti tijekom godina, umjesto antologijskog pristupa donošenjem novog kostima za svaki film. Trebate samo vidjeti bljesak te bijele maske da biste znali što gledate.

To pokazuje koliko je ikoničan i neslomljiv izgled – zlokoban, brz oblik u crnoj, bijeloj i grimiznoj boji, čija je slika jedva izmijenjena, samo poboljšana, poput kalupa maske, tijekom Screamovih 26+ godina u kinu . Ghostface Amber i Richieja dodao je modifikacije kostima za novu generaciju i Scream 6 iskoristio je povijest svojih maski do punog, prijetećeg učinka, odajući poštovanje na svoj vlastiti uvrnuti način nasljeđu Ghostfacea i svakom ubojici koji ga je predstavljao, kao i koristeći Billyjevu ostarjelu, raspadajuću masku kao glavno lice straha.

Scream je pokazao da može učiniti stvari na kostimu da doda dašak jedinstvenosti, da napravi razliku između filmova, ali zapravo, njegova savršena estetika i proslavljeni karakter dovoljni su za njegov trajan učinak. To je slučaj traženja onoga što doista djeluje kako bi potaknuli teror i učinili lik voljenim i strahom što je više moguće, tako da kada se pojavi na ekranu bude vjerodostojno, ne samo kroz željene efekte užasa, već da mi kao gledatelji možemo razumjeti zašto postoji tako visoko poštovanje za ovog živog duha. Kao i mnogi Vrištati obožavatelji koji su odjenuli kostim Ghostfacea, uključujući i mene, znaju… to je sigurno trip.

Važno je napomenuti da Ghostface uvijek treba promatrati kao zaseban lik… praznu posudu bez emocija u kojoj naš ubojica ili ubojice glume svoju osvetu ili uzbudljiva ubojstva, koristeći masku ne samo za anonimnost, već i kao simbol pravde kroz smrt ili čak i mučno štovanje. Osoba postaje ubojica, prilagođava se obliku Ghostfacea, a ne obrnuto, i zahtijeva određenu količinu 'suspenzije vjerovanja' od obožavatelja.

Visina, oblik, spol nemaju nikakvog značaja nakon što ih odjeća proguta i nestanu u mrtvačkom pokrovu i zato će svi Amber debatanti obično završiti besplodnim raspravama. Ne bismo se trebali brinuti o tome tko je točno zadao posljednji udarac jer čak ni pisci ne brinu previše, iako je ponekad zabavno teoretizirati. Zbog toga će mi Ghostface uvijek biti strašniji od tvog Jasona ili Freddyja Vrištati odraz je stvarnosti nepoznatog i užasa nestabilnog društva, kao i nestabilne strane navijača.

Upravo to neznanje doprinosi tami Ghostfacea, donoseći svakoj iteraciji pravu auru misterije. Ideja o cijenjenom antagonistu kojeg svatko, mislim bilo tko, može usvojiti kao osobu nije samo fascinantna za ljubitelje horora, već je i nešto stvarno zastrašujuće za pomisao. To je osobno i na neki način stvara bezlično ljudsko čudovište. Ideja da bi bilo koji tražitelj osvete ili obožavatelj, unutar filma, pa čak i izvan njega, mogao vidjeti Ghostface kao nešto što treba utjeloviti je zabrinjavajuća pomisao, posebno s obzirom na fascinaciju čovječanstva inspiracijom iz nasilja.

Činjenica da se Vrištati temelji se na stvarnosti, a ne na nadnaravnom, osim nekoliko halucinogenih trenutaka o kojima je najbolje ne govoriti, pokazuje koliko je horor blizu doma. Premisa užasa, za mene, je opipljivije uznemirujuća kada se radi o nama kao ljudima i Vrištati poigrava se s idejom nesvjesnog straha od 'bilo koga', te bliskošću unutarnjih krugova i posebno prijateljskih grupa, sa zastrašujućim učinkom. Tko bi iz vaše grupe prijatelja mogao puknuti?

Vrlo je rijetko imati kostimiranog ubojicu koji nije jedna konkretna osoba ispod maske koja ima toliko utjecaja i statusa ikone kao što je postigao Ghostface. Sve to od onoga što je u osnovi kostim za Noć vještica. Nije ni čudo zašto je postao najprodavaniji američki sezonski kostim u stvarnosti. Genijalnost jednostavnog stvaranja ubojičine odjeće koja je lako dostupna svima dodatno omogućuje Ghostfaceu da živi kroz vrijeme i proganja koga god želi. Na neki način Ghostface pripada svima i svakome i već je sadistička misao u zatiljku bilo kojeg od ubojica, poput simbiotske kože spremne da se uvuče i izazove pustoš.

Legenda o Ghostfaceu je neosporna iu svijetu filma postoji dodatni razlog da ga hvalimo s mnogim zamršenim filmskim motivima da proširi životnu liniju Screama koje ćemo se kratko dotaknuti kasnije, kao i Stab i njegov kult obožavatelja koji osiguravaju rašireniji ludilo koje daje nepoznatom onaj dodatni sloj brige. Zastrašujuća činjenica da svatko može imati bilo kakav razlog da navuče kostim uistinu daje Ghostfaceu njegovu dugovječnost. Ghostface je nedvojbeno jedna od najpametnijih kreacija u kinima i ima sposobnost da se razvija kroz svoje iteracije više nego bilo koja druga ikona horora, što ga čini doista nezaustavljivim konceptom.

Ali estetski dopadljiv, idoliziran i prilagodljiv negativac nije jedini čimbenik uspjeha Vriska ili sposobnosti da nadživi generacije. Činjenica da je Scream i danas prisutan vjerojatno proizlazi iz jednog vrlo važnog glavnog detalja – njegove samosvijesti. Vrisak je oduvijek bio prožet 'meta', idejom da sam film može biti samosvjestan i nadilaziti granice svojih ekranskih granica. Meta krvari kroz svoju priču i oslobađa se u svakom udarcu oštrice, što ga izdvaja od konvencionalnih slashera.

Original Kevina Williamsona uveo je ovaj element uz očitiji whodunit aspekt i možda zacementirao budućnost franšize, a da on toga nije ni bio svjestan. Scream je mogao biti izravni slasher bez uključivanja njegovih sada poznatih meta elemenata i mogao je lako nestati u pogrešnim rukama kao samo još jedan horor film, iako vraški dobar. Ali, to je motiv koji je postao krvotok franšize, a nastavak i poštovanje Williamsonovog genija izvan okvira djelomično je odgovoran za dugovječnost Vriska i, točnije, njegovu sposobnost da se ponovno razvija kroz promjenu vremena. Film koji zna da je film lukavo je igralište za kreativne priče i svijet koji može dodatno procvjetati sa svakim nastavkom.

Scream 2 dodao još jedan nijansirani sloj meta-nosti Vrisak trajnu priču o uspjehu uvođenjem Staba, filma unutar filma, koji je omogućio franšizi da otvori vrata i zaroni dalje u te meta aspekte, istinski potvrđujući svoju izdržljivost, kao i stvarajući Mickeyev ludi motiv da doslovno okrivi filmove, čineći nas gledateljima svjestan da slasher film ne mora ostati u okvirima osvete. Oba genijalna poteza, posebno s motivom koji je nevjerojatno hrabar komentar vlastitog žanra i potencijalno povećava rizik da se budući filmovi smatraju preopasnim za produkciju ako bilo koji gledatelj postane 'inspiriran'.

Scream 3 nastavio ubrizgavati Staba u franšizu uranjajući nas u samoreferencijalno kimanje i Scream 4 posijao je sjeme fandoma koji su postali psihopata s Charliejevim zaljubljenim fanatikom uboda koji je glumio lakeja Jillinom glavnom umu željnom slave, dodatno naglašavajući Screamovu sposobnost da gleda prema van prema vlastitom stvarnom žanru kako bi nadahnuo fikciju u sebi. Ovaj samosvjestan svemir oblikovao je Screamovu budućnost u onu koja je znatno slobodnija nego što bi većina slasher filmova ikada mogla sanjati.

Vrisak (2022) ponovno pokrenuo franšizu nakon deset godina pauze i čak parodirao vlastito ponovno pokretanje, kao i usudio se ismijavati otrovne baze obožavatelja, pa čak i vlastitu, nešto što je svakom obožavatelju Vriska previše poznato. Ubojice mogu dobiti svoje kritike, ali motiv je zapravo bio vrlo pametan i inventivan način ponovnog predstavljanja svijeta i dodatno je pokazao mogućnosti koje ovaj metasvemir nudi franšizi. Kao Scream 6ruta podzemne željeznice veza ubojica i likova, Vrisak širina mogućnosti može se promatrati na sličan način, poput oluje ideja s idejama koje se međusobno povezuju u beskonačne mogućnosti. Vrištati već ima povijest gotovo lažiranja na pametne načine i stoga se dodaje više slojeva i grana, razotkrivajući prošireni svijet kreativnih pravaca, od kojih Vrištati pokazalo se kao zlatni rudnik.

Vrištati ima jedinstveni dar da može koristiti standardne slasher tropove kako bi potaknuo svoje priče i motive, funkcionirajući savršeno dobro kao stari dobri film o osveti, ali ima mogućnost crpiti utjecaj iz briljantnih filmskih ideja. Ovo dopušta Vrištati da se ne osvrće samo na vlastitu izmišljenu Stab franšiza i bilo koja količina priče koja može biti inspirirana ovime, ali gledati izvan svog sadržanog svijeta u stvarnost. Vrištati može iskriviti percepciju kako bi postao izvan sebe samosvjestan, koristeći ne samo horore nego i filmske klišeje i trope općenito kao inspiraciju. Nastavci, trilogije, rebooti, ​​requelovi, dovraga, čak je i prequel još uvijek luda mogućnost. Kako se svijet filmova razvija, tako se s njim razvija i Scream, prilagođavajući se baš kao što se ubojica prilagođava kostimu Ghostfacea, i zato dok god postoje filmovi i iskra domišljatosti bit će i života u franšizi Scream.

Eklektični svijet Vrištati također je poduprto samim fandomom stvorenim iz njega. To je jedinstvena situacija koja nedostaje mnogim franšizama, a koja obožavateljima nudi osobniju povezanost s filmom, uzdižući ga u nešto značajnije od obične serije slashera. Radio tišina, Guy Busick i James Vanderbilt razumjeli su važnost povezanosti s obožavateljima možda više nego itko i bez obzira na to jesu li uključeni u budućnost Screama, još uvijek su posadili mnogo sjemena u čast fanova koje će se sigurno njegovati. Ghostface razotkriven i ubijen u uvodnoj sceni, dva Ghostfacea na ekranu odjednom i, naravno, sinkronizirano brisanje s dvostrukom oštricom, sve je to započelo kao jednostavne želje ili potrebe njegovih strastvenih fanova i stiglo je do posljednjeg dijela s uzbuđenim odgovorom . Sami obožavatelji zaslužuju priznanje za izdržljivost filmova i sa svakim objavljenim dočarava se više 'što ako', dajući franšizi još veću kreativnu snagu i čineći Vrisak zauvijek uzbudljivim i iznenađujućim.

Vrisak inventivnost naizgled ne poznaje granice i kao što je Scream 6 dokazao, budućnost svježih krvavih, pa čak i nekonvencionalnih mogućnosti mogla bi biti na kartama. Nije loše za jednostavan koncept kostimiranog ubojice koji eliminira tinejdžere. Čak i uz točnu formulu, još uvijek me zadivljuje kako se Vrisak neprestano iznova osmišljava i još uvijek djeluje tako uzbudljivo nakon 26 godina od originala, a to je djelomično zbog genijalnosti prilagodljivosti Ghostfacea i goleme, meta galaksije koja je izgrađena oko njega. Neki mogu pogledati Vrištati i krivo misle da je to samo ponavljanje iste formule, ali je daleko složenija i uravnoteženija sa stvarnošću nego što oni shvaćaju. Vrištati je savršena sinteza ubojice, filma i fandoma, hrani se u neprekidnom ciklusu. Bez obzira na verziju Vrištati vidjet ćemo, njegova će široka paleta kombinacija motiva i priče vidjeti da će njegova kreativnost trajati još dugo.

Dugovječnost se naravno ne oslanja samo na teme o kojima smo već raspravljali, već i na to gdje priča može ići kao i na ono što možete učiniti s likovima. Scream 6 još malo srušio barijere i pokazao koliko daleko franšiza može ići, proširujući dalje Samovu psihološku bitku i dajući atmosferi uznemirujući, bez ograničenja. Ghostfaceovo manijakalno divljanje u stilu Voorheesa New Yorkom dodalo je provalu agresije kao da sugerira pomlađivanje ili novi smjer. Zasigurno mi je dalo osjećaj da ovo nije neka umorna franšiza koja se nada da će se sklupčati i umrijeti, a svaki put kad se Ghostface pojavi na ekranu još uvijek me naježio, možda više nego drugi filmovi. Bilo je hitnosti u našem Ghostfaceu, kao iu oštrom smjeru i sveobuhvatnom pristupu Radio Silencea, dajući obožavateljima osjećaj 'molim vas, nemojte tu stati, dajte nam više'.

RS, Buswick i Vanderbilt su obožavateljima dali novu nadu i dokaz da ovoj franšizi nije potrebno deset godina pauze između filmova da bi bila nevjerojatna ili inventivna. Nakon Vrisak 6 uspješan prijem činilo se kao da ništa ne može zaustaviti ovu dvogodišnju uzbudljivu vožnju, ali stvari su se malo usporile dok čekamo na definitivno Scream 7 početni datum. Ipak, uzbuđenje unutar baze obožavatelja još uvijek bruji više nego ikad, a mnogi od nas su znatiželjni u kojem bi smjeru mogli krenuti ovi filmovi, posebno nakon najhrabrijeg ulaska filma Scream. Ljubitelji horora čak nagađaju hoće li se neki od ključnih igrača nove generacije vratiti ili hoće Scream 7 predstavlja još jednu novu priču i glumačku postavu, jer bi se lako moglo uspjeti izvesti.

Rani intervjui nakon Vrisak 6 izdanje je nagovijestilo injekciju 'nove krvi', a glasine su sugerirale da bi proizvodnja trebala započeti oko listopada, tako da s Radio Silence i Vrisak glavne zvijezde zauzete na drugim produkcijama povrh raznih štrajkova, za sada izgleda da nas u najmanju ruku čeka iscrpljujuće čekanje. Može biti Scream 7 samo treba malo više vremena za kuhanje.

Ali, kamo dalje? Htjeti Radio tišina vraćaju se kako bi napravili zaključno poglavlje u svojoj trilogiji (odjeci zbog dramatičnog učinka) ili se priča nastavlja od Sama? Mogli ste vidjeti kako Sam spušta Billyjevu masku na kraju Scream 6 kao potpuno svladavanje tame i završetak njezine priče ili kao nešto što se može pokupiti i lako nastaviti. Osobno osjećam da ima još toga za ispričati, ali otvoren sam za još priča ako je to slučaj. Naravno beskrajni poziv za Neve Campbell vratiti se kao Sidney Prescott i dalje je velika mogućnost, nikad ne reci nikad. Ipak, franšiza će se možda morati nastaviti gurati u svježiju krv kako bi nastavila svoj niz preživljavanja. Iako ne želim vidjeti 'Ghostface Takes Paris' ili *gulp* 'Stu's Revenge', i Vrištati daleko je od toga da doživi dno bačve, vjerujem Vrištati još uvijek ima slobodu raditi stvari koje su više u domeni neuobičajenog i još uvijek dobiva njegovu pohvalu. Više priča koje se proširuju na višestruke ubojice, na primjer, ili idu dalje niz rupu poput Inceptiona filmova unutar filmova samo je pregršt opcija.

Ako su to novi redatelji, novi scenaristi ili nova glumačka ekipa, Vrištati i dalje će biti sasvim u redu sve dok postoji nešto novo za donijeti na stol i uz prilagodljivost negativnih i meta tema koje ne bi trebalo biti teško napraviti. Dok neki mogu uzdisati nad idejom o budućim filmovima i pitati se zašto obožavatelji traže još više, ja iskreno vjerujem da kad bi postojao Scream 9 na primjer, još uvijek ima sposobnost biti najbolji od svih filmova, to je takva vrsta franšize. Ima dovoljno uspješne prošlosti kao i filmske slobode da bude upravo to, samo je potrebno pronaći pravu kombinaciju svega Vrištati je naučio i akumulirao tijekom ovih 26 krvavih godina i oslobodio to u obliku nečeg svježeg i kreativnog pomoću briljantnog predloška koji već ima sreće. Njegovo je nasljeđe dobro zasluženo i može se lako prilagoditi i preživjeti nakon ove generacije u sljedeću. Preostale su ogromne količine krvi, ne samo za proliti, već i za pumpanje kroz ovu kultnu franšizu. Ima još mnogo toga za ispričati, bez obzira u čijim je rukama.