Povežite se s nama

Filmovi

Intervju: Redatelj 'Satora' Jordan Graham o fascinantnim činjenicama iza filma

Objavljeno

on

sator

Jordana Grahama sator je zastrašujuća, atmosferska priča o demonu koji proganja obitelj i - u fascinantnom obratu - nadahnuta je istinitim događajima.

Graham je proveo 7 godina izrađujući sator, služi kao redatelj, scenarist, snimatelj, skladatelj, producent i montažer. Film prati osamljenu obitelj koja živi u šumi koju proganja tajnoviti demon Sator i njome manipulira, a (kako sam saznao) uglavnom se temelji na pričama koje je ispričala Grahamina vlastita baka o svojoj povijesti s tim entitetom. 

Pravi intervjui na ekranu s Grahamovom pokojnom bakom prepričavaju detalje njezinih vlastitih incidenata sa Satorom i otkrivaju njezine osobne dnevnike i automatske zapise. Razgovarao sam s Grahamom kako bih saznao više o ovoj duboko osobnoj priči i njegovom praktičnom, detaljnom iskustvu "nauči kako ideš" čineći ovaj ćudljivi indirektni užas, polako izgarajući. 

Kelly McNeely: sator je očito vrlo osoban projekt za vas, možete li razgovarati malo o tome, te o povijesti svoje bake i opsjednutosti tim entitetom?

Jordan Graham: Moja baka prvotno nije trebala biti dio ovog filma. Budući da sam koristio njezinu kuću kao lokaciju, odlučio sam je staviti u film kao brzu kameju. A onda se odatle nekako razgranalo. Cameo će jednostavno biti poput improvizacijske scene, a ako je neću koristiti, onda je to u redu. I dobio sam jednog od glumaca, Petea - on glumi Petea u filmu, on mi je prijatelj - rekao sam mu da ćeš ući tamo, upoznat ćeš moju baku pred kamerom i pretvarat će se da je unuk i natjerati je da govori o duhovima. 

Pa je ušao tamo i pitao je, znate, čuo sam da ovdje ima duhova. A onda je počela govoriti o glasovima koji su joj bili u glavi. I nešto što se zove automatsko pisanje, o čemu u životu nisam čuo. Nikad to prije nije podijelila sa mnom, a slučajno ga je htjela podijeliti dok smo zapravo snimali. 

Onda sam otišao kući i istraživao, a onda sam odlučio da to želim što više uklopiti u film. I tako sam prepisao scenarij kako bih učinio ono što sam već snimio, a zatim sam se vratio i napravio još improvizacijskih scena kako bih pokušao iznijeti automatsko pisanje i glasove. I kad god bismo napravili scenu s njom, morao bih zaustaviti i ponovno prepisati film kako bih pokušao shvatiti kako to uspjeti, jer mojoj baki ne možete reći što da kaže, a ja nemam pojma što je ona idući u reći. A mnoge stvari koje ona govori, zapravo ne djeluju na priču koju sam već pokušavao ispričati. 

Ali onda, kad sam bio u postprodukciji - kad sam već bio završio sa snimanjem filma - demencija se jako pogoršala za moju baku i naša ju je obitelj morala smjestiti u dom za njegu. Čistio sam njezinu stražnju sobu i stražnji ormar i našao dvije kutije, od kojih je jedna imala sve automatske upise. Pa vidite to, [pokazuje mi jednu od njezinih bilježnica], ali tamo je bila puna kutija. Tako sam pronašao sve te, a onda sam pronašao njezin časopis koji je dokumentirao njezin život - tijekom tri mjeseca - sa Satorom, to je časopis od 1000 stranica. Satora je upoznala u srpnju 1968., a onda je tri mjeseca kasnije završila u psihijatrijskoj bolnici zbog opsjednutosti s njim. I kad sam pronašla ovaj časopis, bila sam dobro, želim ubaciti Satora u ovaj film. Kao da je ovo tako cool koncept, ali činilo mi se kao da sam u tom trenutku već završio sa snimanjem. 

Tada sam se utrkao do svoje bake, i bila je to utrka s vremenom, jer je demencija počinjala zavladati, i tako sam je natjerao da govori o njemu, a onda je zadnji put kad sam je natjerao da govori o njemu jedva mogla reci bilo što. I da, to je neka vrsta povijesti koja stoji iza toga.

Kelly McNeely: To je vrlo intimna, duboko osobna priča, i vi to možete reći. Zbog čega ste željeli ispričati tu priču, zbog čega ste željeli zaroniti sator još malo, i ovaj koncept Sator?

Jordan Graham: Stoga sam ušao u ovaj film pokušavajući napraviti nešto jedinstveno, jer sam cijeli film napravio sam, tako da sam želio nešto napraviti i to na najjedinstveniji mogući način. A priču koju sam već imao napisao sam je prije sedam godina - ili kad sam započeo ovu stvar - pa se zapravo ne sjećam izvorne priče. Ali nije bilo tako jedinstveno. 

Pa kad je moja baka počela govoriti o ovome, to je kao, eto, imam nešto stvarno ovdje zanimljivo. A s automatskim pisanjem, nikada prije nisam to ni čuo, ni vidio u filmu. A ako film radim na tako osoban način, kao da sve radim sam, a zatim imam takvu osobnu priču, osjećam se kao da će se ljudi stvarno više povezati s tim. A onda, također, ovo je stvarno cool način za pamćenje moje bake, čini mi se. Dakle, zbog toga sam želio ući tamo, učiniti nešto što je bilo drugačije.

sator

Kelly McNeely: A automatskom pisanju koje je imala vaša pokojna baka zapravo je moglo doprinijeti filmu, što je fantastično. Koliki je dio priče nekako izmišljen u odnosu na to koliko su to njene stvarne priče, a što se tiče audio i video zapisa, koliki je dio arhivski i koliko je to stvoreno za film?

Jordan Graham: Sve što moja baka kaže stvarno joj je, vjerovala je svemu što je rekla. Dakle, nisam joj rekao ništa da kaže, to je bilo sve. Neke stvari koje je rekla bile su istinite. Govorila je o mom djedu, a djed je umro od raka pluća. I ona kaže - više puta - kad smo pucali da je moj djed odlučio ustati, rekao je da je gotov, da je bio spreman za smrt, ustao je, izašao iz kuće i legao u travu i umro. Što se nikada nije dogodilo. Ali to je rekla više puta. I ja sam bio poput, odakle vam to uopće pada na pamet, a zatim pokušavao smisliti kako to urediti i koristiti u filmu da bi to imalo smisla sa radnjom i čim već. 

A onda je s arhivskim snimkama to bila sretna nesreća. Ovaj je film bio hrpa malih sretnih nesreća. Prvobitno će u filmu biti scena povratne slike i pokušavao sam shvatiti na kojem mediju bih ga želio snimati. A onda je mojoj mami slučajno gomila starih kućnih filmova prebačena na DVD, a ja sam ih samo prolazio. Nisam tražio ništa što bih koristio u filmu, samo sam ih gledao. A onda sam naišao na scenu rođendana - pravi rođendan u kući moje bake - i kuća izgleda potpuno isto kao kad smo snimali. 

I ono što je bilo sjajno je to što je moja baka krenula s jedne, a moj djed s druge strane, a ono što se događalo u sredini bilo mi je potpuno otvoreno za stvaranje vlastite scene. Tako sam izašao i kupio isti fotoaparat, kupio iste trake, napravio tortu sličnog izgleda i poklone sličnog izgleda i uspio stvoriti vlastitu scenu oko stvarnih kućnih video zapisa od prije 30 godina. 

Budući da sam se mogao vidjeti na toj snimci - a toga nema u filmu, presjekao sam oko sebe - ali imao sam otprilike osam godina. Bila je to mješavina različitih vremenskih okvira u toj jednoj sceni, bila je mješavina otprilike između otprilike pet godina. Pa čak i da u toj sceni, ako slušate pozadinu, možete čuti moju baku kako govori o zlim duhovima i to je zapravo ona samo nasumce govorila o tome 90-ih.

Kelly McNeely: Dakle, toliko ste učinili za ovaj film, spomenuli ste da je trebalo oko sedam godina za snimanje filma i gotovo ste svaki posao radili iza kamere, ako dobro razumijem, uključujući izgradnju kabine. Što vam je bio najveći izazov u izradi sator

Jordan Graham: Mislim ... * uzdahne * toliko ih je. Pretpostavljam da su stvari koje su me najviše pojele, stvari zbog kojih sam se spustio niz mračnu spiralu, pokušavale shvatiti priču moje bake dok smo snimali film. Jer već sam imao drugu priču kao što sam vam rekao i samo sam pokušavao smisliti kako to učiniti. To me neko vrijeme malo izluđivalo. 

Stvar koja me stvarno dotakla - i nije to nužno bila borba, cijeli je film bio izazov. Ne moram nužno reći da je film bio težak, bio je stvarno jako, zamoran. I tako je najdosadnija stvar bila raditi zvuk u filmu. Dakle, sve što čujete osim govora moje bake, radio sam u postprodukciji. Dakle, svaki, poput, svaki komad tkanine, svaki pokret usnama, sve što sam morao učiniti kasnije. A za snimanje samo zvuka trebale su mi godina i četiri mjeseca. I to je vjerojatno bio najiscrpniji dio filma. Ali opet, bilo je stvarno zamorno. 

Pa kad kažete izazovan? Da, zvuk. Da, pretpostavljam da je to moj odgovor. Jer onda ima toliko toga. To je bilo izazovno. 

Kelly McNeely: Jeste li morali nešto naučiti novu vještinu da biste dovršili film?

Jordan Graham: Da, već 21 godinu snimam filmove i kratke filmove, glazbene spotove i ostalo. Ali nikada nisam koristio ovako dobru opremu i nikada prije nisam imao prava filmska svjetla. Učiti kako raditi sa stvarnim svjetlima za film, da, to je bilo novo. Ali mislim da se najveća stvar naučila u postprodukciji, ocjenjivanju filma u boji. Tako da nikada prije nisam nikada koristio softver za stvarno bojenje filma. Tako da sam to morao naučiti, a za bojenje filma trebalo je 1000 sati. A onda i dizajnom zvuka. Nikad prije nisam morao ovako zvučati. Obično dolazi samo s fotoaparata ili zvučne efekte dobivam iz drugih izvora koji nisu moji. Ali sve sam želio snimiti sam. Tako da da, morao sam naučiti taj aspekt. 

A onda softver, morao sam naučiti raditi 5.1 zvuk, koji - ako ste vidjeli sito, niste to mogli čuti, upravo ste čuli stereo - ali morao sam ga pomiješati s 5.1 i naučiti taj softver . Da, nikad prije nisam koristio nijedan od tog softvera. Čak i montažu softvera kojim sam uređivao film, nikada prije nisam koristio. Prije ovog filma koristio sam nešto drugo. Pa da, cijela stvar je bila učiti dok idem, ako bih morao raditi YouTube tutorijale - ne za kreativnost, nikada nisam koristio tutorijale o tome kako biti kreativan ili kako sam želio da to izgleda - već kako tehnički nešto koristiti. 

Kelly McNeely: Kad smo već kod zvuka, razumijem da ste zabili sator također. Pa kakav je bio postupak za pronalaženje tog zaista jedinstvenog zvuka?

Jordan Graham: Ovdje svuda imam rekvizite [smijeh]. Ali to su bili samo lonci i tave, matice i vijci. Nisam glazbenik, pa sam samo stvarao zvučne efekte. A onda sam imao bas gitaru, kupio sam stvarno jeftinu bas gitaru i priključio je na računalo. A onda sam imao violinski luk i samo sam stvarao zvučne efekte s njim. Znaci to je to. To je bio sav potreban alat, a to su stvari koje možete pronaći u svojoj kuhinji.

Kelly McNeely: To je avi eri atmosferski film, samo vizualno i tonski koje su bile vaše inspiracije - koliko razumijem, morali ste prepraviti film dok ste išli - ali koje su bile vaše inspiracije kad ste snimali sator?

Jordan Graham: Da, iako sam prepisao, svejedno sam znao vibraciju i raspoloženje ovog filma prije nego što sam krenuo u njega. Za nadahnuća, što se estetski tiče, Istina Detektiv. Prva sezona Istina Detektiv bio glavni, i film Rover bio glavni. Što se tiče inspiracije za snimanje stvarnog filma? Jeremyja Saulniera Plava ruševina, ali možda za, otprilike, početak toga. Jeste li vidjeli taj film?

Kelly McNeely: Volim taj film!

Jordan Graham: Dakle, to je bila ogromna inspiracija. Na tom je poslu obavljao puno poslova samostalno, i u to sam vrijeme mislio da ga radi za vrlo vrlo nizak proračun, kad sam otkrio da je to - još uvijek je nizak - ali nije bilo toliko koliko sam mislio, on učinio to za puno više. Ali isto tako, početak tog filma također je vrlo tih, a glavni lik ne govori često, pa mi je to i bila inspiracija. Ali dok sam snimao film, dobio bih i druge nadahnuća, poput, Pod kožom bila velika.

Kelly McNeely: Definitivno vidim Istina Detektiv estetski tome. Toliko bih volio tu prvu sezonu. To mi je jedna od najdražih stvari.

Jordan Graham: O da. Već sam to vidio kao sedam puta. I razgovarao sam o toj sezoni tijekom ovih intervjua, a sada želim opet ići gledati. Volio bih snimati film u Louisiani i imati takvu estetiku. Jednostavno to volim. Da, ta je predstava tako dobra.

Kelly McNeely: Sad za svoje posljednje pitanje, neću izgovoriti nikakva imena, jer ne želim imati spojlere ni za koga. Ali razumijem da je jedan od glumaca zapravo zapalio bradu?

Jordan Graham: Da, to nije bila moja ideja. Ali nazvao me kao tjedan dana prije i rekao, kao, želim opeći bradu zbog filma, proveo sam sedam mjeseci uzgajajući ovu stvar i želim je spaliti. I bio sam kao, ne, to se ne događa, previše je opasno. I tada sam razmišljao o tome, a vatra je tako važna tema filma. Bio sam kao, to bi bilo stvarno super kad bismo to učinili. Pa je prišao. 

To mi je bio najveći dan na filmu. Tog dana imao sam tri osobe koje su mi pomogle. Snimao sam 120 dana, većinu vremena bio sam samo s jednim ili dva glumca, a onda sam imao nekih 10 dana kada bi mi jedna osoba pomagala u nekim osnovnim zadacima. A onda sam tog jednog dana imao troje ljudi koji su mi trebali pomoći u tome. 

Pa, da, pokušali smo mu osvijetliti bradu, ali bila je toliko zasićena krvlju da nije mogla svijetliti, pa sam morao otići po tekućinu za upaljač i namazati ga licem, a tamo je bio netko s crijevom i netko tamo da ga zapali. A onda upalio na vatri. Dvaput ga je upalio, a oba su snimka u filmu. 

Kelly McNeely: To je opredjeljenje.

sator izlazi digitalno u Sjevernoj Americi od 1091 Slike 9. veljače 2021. Više o tome sator, kliknite ovdje.

Službeni sinopsis:
Izolirana u pustom šumskom domu tek nešto više od raspadajućih ostataka prošlosti, slomljenu obitelj dodatno razdire tajanstvena smrt. Adam, vođen sveprožimajućim osjećajem straha, traži odgovore samo da bi saznao da nisu sami; podmukao prisutnost pod imenom Sator promatra svoju obitelj, suptilno utječući na sve njih već godinama pokušavajući polagati pravo na njih.

sator

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Kliknite za komentiranje

Za objavu komentara morate biti prijavljeni Prijava

Ostavi odgovor

arena

Nevjerojatno kul trailer za 'Vrisak', ali ponovno zamišljen kao horor film iz 50-ih

Objavljeno

on

Jeste li se ikada zapitali kako bi vaši omiljeni horor filmovi izgledali da su snimljeni 50-ih? Zahvaljujući Mrzimo kokice, ali ih ipak jedemo i njihovu upotrebu moderne tehnologije sada možete!

Korištenje električnih romobila ističe YouTube kanal ponovno osmišljava moderne filmske najave kao pulp filmove iz sredine stoljeća pomoću AI softvera.

Ono što je stvarno zgodno u vezi s ovim malim ponudama je da su neke od njih, uglavnom slasheri, u suprotnosti s onim što su kina nudila prije više od 70 godina. Tada su uključeni horor filmovi atomska čudovišta, strašni vanzemaljci, ili neka vrsta fizičke znanosti koja je pošla po zlu. To je bila era B-filmova u kojima su glumice stavljale ruke na lice i ispuštale predramatično vrištale reagirajući na svog monstruoznog progonitelja.

Pojavom novih sustava boja kao što su Deluxe i Technicolor, filmovi su bili živahni i zasićeni u 50-ima poboljšavajući primarne boje koje su naelektrizirale radnju koja se događala na ekranu, donoseći sasvim novu dimenziju filmovima koristeći proces tzv. Panavision.

"Vrisak" ponovno zamišljen kao horor film iz 50-ih.

nedvojbeno, Alfred Hitchcock preokrenuo je značajka stvorenja trop tako što je od svog čudovišta napravio čovjeka psiho (1960). Koristio je crno-bijeli film za stvaranje sjena i kontrasta koji su dodavali napetost i dramu svakom okruženju. Završnog otkrića u podrumu vjerojatno ne bi bilo da je upotrijebio boju.

Skok u 80-e i kasnije, glumice su bile manje glumačke, a jedina naglašena primarna boja bila je krvavo crvena.

Ono što je također jedinstveno kod ovih trailera je naracija. The Mrzimo kokice, ali ih ipak jedemo tim je uhvatio monotonu naraciju glasovnih najava filmova iz 50-ih; te pretjerano dramatične lažne kadence voditelja vijesti koje su naglašavale glasne riječi s osjećajem hitnosti.

Taj mehaničar je davno izumro, ali srećom, možete vidjeti kako bi neki od vaših omiljenih modernih horor filmova izgledali kada Ajzenhauer bio u uredu, predgrađa u razvoju zamjenjivala su poljoprivredna zemljišta, a automobili su se izrađivali od čelika i stakla.

Evo još nekih značajnih najava koje smo vam donijeli Mrzimo kokice, ali ih ipak jedemo:

"Hellraiser" ponovno zamišljen kao horor film iz 50-ih.

"Ono" ponovno zamišljeno kao horor film iz 50-ih.
Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje

Filmovi

Ti West zadirkuje ideju za četvrti film u franšizi 'X'

Objavljeno

on

Ovo je nešto što će oduševiti ljubitelje franšize. U nedavnom intervjuu za Entertainment Weekly, Ti zapad spomenuo svoju ideju za četvrti film u franšizi. Izjavio je, "Imam jednu ideju koja se može uključiti u ove filmove i koja bi se možda mogla dogoditi..." Više o tome što je rekao pogledajte u intervjuu u nastavku.

Slika prvog pogleda na MaXXXine (2024.)

U intervjuu, Ti West je izjavio, “Imam jednu ideju koja bi se mogla dogoditi u ovim filmovima. Ne znam hoće li biti sljedeće. To bi moglo biti. Vidjet ćemo. Reći ću da, ako ima još toga za učiniti u ovoj X franšizi, to sigurno nije ono što ljudi očekuju.”

Zatim je rekao, “Ne radi se samo o ponovnom javljanju nekoliko godina kasnije i što već. Drugačije je po tome što je Pearl bila neočekivani odlazak. To je još jedan neočekivani odlazak.”

Slika prvog pogleda na MaXXXine (2024.)

Prvi film u franšizi, X, objavljen je 2022. i postigao je veliki uspjeh. Film je zaradio 15.1 milijuna dolara uz budžet od milijun dolara. Dobio je odlične kritike zaradivši 1% ocjene kritičara i 95% publike Rotten Tomatoes. Sljedeći film, Biser, također je objavljen 2022. godine i prequel je prvog filma. Također je bio veliki uspjeh zaraditi 10.1 milijuna dolara na proračun od milijun dolara. Dobio je odlične kritike zaradivši 1% kritičara i 93% ocjene publike na Rotten Tomatoes.

Slika prvog pogleda na MaXXXine (2024.)

MaXXXine, koji je 3. dio franšize, trebao bi biti objavljen u kinima 5. srpnja ove godine. Prati priču o zvijezdi filmova za odrasle i ambicioznoj glumici Maxine Minx koja konačno dobiva svoj veliki uspjeh. Međutim, dok misteriozni ubojica uhodi starlete iz Los Angelesa, trag krvi prijeti otkriti njezinu zlokobnu prošlost. To je izravni nastavak na X i zvijezde Gote moj, Kevin Bacon, Giancarlo Esposito i drugi.

Službeni filmski poster za MaXXXine (2024.)

Ono što je rekao u intervjuu trebalo bi uzbuditi obožavatelje i ostaviti vas da se zapitate što bi mogao imati u rukavu za četvrti film. Čini se da bi to mogao biti spinoff ili nešto sasvim drugo. Jeste li uzbuđeni zbog mogućeg četvrtog filma u ovoj franšizi? Javite nam u komentarima ispod. Također, pogledajte službeni trailer za MaXXXine u nastavku.

Službeni trailer za MaXXXine (2024.)
Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje

Filmovi

'47 Meters Down' dobiva treći film pod nazivom 'The Wreck'

Objavljeno

on

Rok izvještava taj novi 47 metara dolje nastavak kreće u produkciju, čineći seriju o morskim psima trilogijom. 

“Kreator serije Johannes Roberts i scenarist Ernest Riera, koji je napisao prva dva filma, zajedno su napisali treći dio: 47 metara dolje: Olupina.” Patrick Lussier (Moje krvavo Valentinovo) usmjerit će.

Prva dva filma postigla su umjeren uspjeh, objavljena 2017. odnosno 2019. godine. Drugi film nosi naslov 47 metara dolje: Bez kaveza

47 metara dolje

Zaplet za Olupina detaljan je Rok. Pišu da se radi o ocu i kćeri koji pokušavaju popraviti svoju vezu provodeći vrijeme zajedno roneći u potonulom brodu, “Ali ubrzo nakon njihovog spuštanja, njihov glavni ronilac doživi nesreću ostavljajući ih same i nezaštićene unutar labirinta olupine. Kako napetosti rastu, a kisika nestaje, par mora iskoristiti svoju novootkrivenu vezu kako bi pobjegao od olupine i nemilosrdnog napada krvožednih velikih bijelih morskih pasa.”

Filmaši se nadaju da će predstaviti teren tržnica u Cannesu s početkom proizvodnje na jesen. 

"47 metara dolje: Olupina je savršeni nastavak naše franšize pune morskih pasa,” rekao je Byron Allen, osnivač/predsjednik/CEO Allen Media Group. “Ovaj film ponovno će natjerati gledatelje da budu prestravljeni i na rubu sjedala.”

Johannes Roberts dodaje: “Jedva čekamo da publika ponovno bude zarobljena pod vodom s nama. 47 metara dolje: Olupina bit će najveći, najintenzivniji film ove franšize.”

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nastaviti čitanje